Síntesis de la programación

Transcripción

1 Síntesis de la programación Artes escénicas y danza 4º ESO 30 de agosto de 2018

2 Tabla de Contenidos 1. Organización y secuenciación de contenidos por evaluaciones Unidades de programación Introducción a la materia Artes Escénicas y Danza Breve descripción de la unidad didáctica Temporalización Expresión corporal Breve descripción de la unidad didáctica Temporalización El teatro a través del tiempo Breve descripción de la unidad didáctica Temporalización En danza Breve descripción de la unidad didáctica Temporalización Sobre el escenario Breve descripción de la unidad didáctica Temporalización Evaluación Procedimientos e instrumentos de evaluación Criterios de calificación Procedimientos extraordinarios de evaluación Pruebas de Septiembre Contenidos mínimos Criterios específicos de evaluación Evaluación del alumnado absentista Planes de recuperación para el alumnado con la materia pendiente...5 i

3 1. Organización y secuenciación de contenidos por evaluaciones Los contenidos de esta materia están divididos en dos bloques de aprendizajes. El primero es común, y en él se presentan aprendizajes imprescindibles para la comunicación, expresión y desarrollo personal desde el ámbito escénico en el alumnado. El segundo, más específico, está vinculado con todas las artes Escénicas, la Danza y sus diferentes especificidades, que irán encaminadas a la experimentación de las mismas con la finalidad de que los contenidos asuman un valor instrumental en el marco de los intercambios que se producen en el aula, y se justifiquen en la medida en que contribuyen al desarrollo cognitivo, emocional y motriz que necesita el alumnado para su proceso de aprendizaje. En este punto hay que incidir en la evitación del conocimiento de las artes Escénicas y la danza desde un punto de vista simplemente historicista y teoricista, para no convertir la materia en un cúmulo de contenidos aislados de la práctica, sino en una herramienta educativa y artística que dote al alumnado de una cultura general para su vida, acercándolo a tradiciones e innovaciones artísticas, al mismo tiempo que le crea curiosidad por el saber universal. También lo hará consciente de las diversas maneras que tiene el ser humano de expresarse, tanto individualmente como en grupo, al mismo tiempo que les recuerda la diversidad cultural y social del ser. Por tanto, la premisa de los contenidos que se trabajan en esta materia es desarrollar el pensamiento divergente, crítico y reflexivo por medio de una educación con enfoque práctico, creativo, artístico y lúdico, brindando oportunidades únicas para impulsar la búsqueda de significados, de desarrollar el liderazgo compartido, la resiliencia y tolerancia, y de crear sentido de pertenencia y ciudadanía. 2. Unidades de programación 2.1. Introducción a la materia Artes Escénicas y Danza Breve descripción de la unidad didáctica En esta unidad se van a establecer los principios que van a regir el desarrollo de la programación de la materia Artes Escénicas y Danza. A través de la sensibilización se va a tomar conciencia del propio cuerpo que es la materia prima con la que se va a trabajar. La unidad tiene un enfoque totalmente práctico y se van a realizar dinámicas sencillas de movimiento y de juego teatral. 1

4 Temporalización La unidad se desarrollará a lo largo de seis semanas Expresión corporal Breve descripción de la unidad didáctica Se trata de desarrollar las habilidades básicas de la expresión corporal con el fin de generar un conocimiento más profundo del propio cuerpo para poder aumentar y mejorar las posibilidades de movimiento Temporalización La unidad se desarrollará a lo largo de seis semanas aproximadamente El teatro a través del tiempo Breve descripción de la unidad didáctica A lo largo de esta unidad se va a explicar la evolución del teatro como espectáculo desde sus orígenes hasta nuestros días Temporalización La unidad se desarrollará a lo largo de ocho semanas En danza Breve descripción de la unidad didáctica En esta unidad se van a conocer diferentes tipos de danza, desde la danza social hasta puestas en escena especializadas como el ballet o la danza contemporánea Temporalización La unidad se desarrollará a lo largo de seis semanas 2

5 2.5. Sobre el escenario Breve descripción de la unidad didáctica En esta unidad se pretende que el alumnado plasme las diferentes técnicas teatrales y de danza desarrolladas durante el curso en una obra de su propia creación. Para ello se partirá de un núcleo y se trabajará la escritura creativa, la creación de pequeñas secuencias y la unificación de las diferentes propuestas en un proyecto final sobre el escenario, Temporalización Dada la complejidad del proyecto, la unidad se desarrollará a lo largo de todo el tercer trimestre. 3. Evaluación 3.1. Procedimientos e instrumentos de evaluación El currículo de Artes Escénicas y Danza consta de cinco criterios de evaluación, que no se trabajan de forma aislada ni independiente, sino que son criterios interrelacionados, integrados y conectados entre sí, orientados a cultivar la comunicación y la expresión artística para una mejora en la práctica escolar y la práctica social, según situaciones y contextos diversos. Se evaluará la evolución personal del alumnado a partir de destrezas y habilidades, respetando y atendiendo siempre los diferentes ritmos y necesidades en su aprendizaje. El enfoque es, por tanto, eminentemente competencial, educativo y creativo, a partir de proyectos de diversa índole, que fomentan la creatividad, la convivencia y la inclusividad. 1. Realizar reflexiones y valoraciones críticas sobre la función de los diferentes espectáculos de danza, teatro y otras artes escénicas, en diferentes contextos de la vida social, así como sobre su importancia como medio de expresión de sentimientos, emociones, ideas y sensaciones, a partir del análisis y comentario de espectáculos diversos, apreciando la importancia del patrimonio español y canario en lo que respecta a las artes escénicas. Todo ello con la finalidad de contribuir a su formación integral, física, estética y cultural. 2. Realizar prácticas escénicas para la experimentación y reflexión sobre el papel de la danza y el teatro en la mejora de la salud física y psíquica, afianzando el autoconocimiento, la autoestima, la gestión de las emociones, los hábitos de cuidado y salud corporales y cognitivos, con la finalidad de reconocer los beneficios de estas disciplinas/artes en la salud integral de la 3

6 persona. 3. Emplear capacidades y destrezas lingu ísticas orales y escritas, no verbales, gestuales y mímicas mediante la participación en propuestas creativas y comunicativas, que aumenten el acervo expresivo y el repertorio comunicativo, generando recursos para desarrollar y mostrar un mayor conocimiento de sí mismo, y una personalidad autónoma e independiente en prácticas educativas y sociales íntegras. 4. Construir una visión global, integrándose en dinámicas de grupo creativas, sobre los diferentes estilos y formas de teatro, los diferentes estilos y formas de danza, y las características de otras artes escénicas, a través de su evolución a lo largo de la historia y su papel en la sociedad, como medio de desarrollo personal y social. 5. Interpretar, individualmente o en grupo, piezas teatrales o de diferentes danzas a través de textos escénicos, coreografías e y secuencias de movimientos, libres o con un fin determinado, que serán improvisadas o memorizadas y ensayadas a lo largo del curso para su escenificación. Todo ello con la finalidad de desarrollar su acervo expresivo y de superar inhibiciones, miedos y obstáculos comunicativos. En cuanto a los instrumentos de evaluación, la observación directa en el aula, de la que quedará constancia en el registro del profesorado, servirá para determinar el grado de consecución de los criterios de evaluación a través de los estándares de aprendizaje. Otros instrumentos de evaluación que se emplearán son: Diario de clase Tareas grupales Tareas individuales Cabe destacar que para realizar un registro exhaustivo de las prácticas teatrales y de danza del aula, éstas podrán ser grabadas con tal fin únicamente. Podrán ser grabaciones de audio y/o de vídeo Criterios de calificación La calificación trimestral será la que se obtenga al realizar la media aritmética de la calificación de cada criterio de evaluación. La calificación de la evaluación final ordinaria se realizará teniendo en cuenta lo anterior (realizando la media aritmética de las tres evaluaciones del curso) y además la valoración de la evolución del alumnado. 4

7 3.3. Procedimientos extraordinarios de evaluación Pruebas de Septiembre Contenidos mínimos Para el alumnado que no supere la evaluación final ordinaria, se diseñará una prueba específica que contendrá aspectos diversos relacionados con la materia. Esta prueba consistirá en una parte escrita de carácter teórico sobre el teatro, la danza y otras artes escénicas y una parte práctica en la que se tendrán que desarrollar una improvisación teatral y otra de movimiento contando con un tiempo de preparación de quince minutos Criterios específicos de evaluación Evaluación del alumnado absentista Cuando el absentismo del alumnado impida la aplicación de la evaluación continua, se emplearán sistemas de evaluación alternativos que serán aprobados por la comisión de coordinación pedagógica y que prestarán especial atención a las características del propio alumnado y a las causas o los motivos que lo generan. En el caso de la materia Artes escénicas y danza, el alumnado absentista dispondrá de una prueba final que tendrá lugar durante el mes de junio y que consistirá en una parte escrita de carácter teórico sobre el teatro, la danza y otras artes escénicas y una parte práctica en la que se tendrán que desarrollar una improvisación teatral y otra de movimiento contando con un tiempo de preparación de quince minutos Planes de recuperación para el alumnado con la materia pendiente No procede 5