La literatura de la posguerra. Poesía existencial y social

Transcripción

1 La literatura de la posguerra. Poesía existencial y social N A D A, C A R M E N L A F O R E T M I G U E L H E R N Á N D E Z Á N G E L A F I G U E R A B L A S D E O T E R O

2 Contexto histórico Guerra Civil española ( ). Tras ella, régimen autoritario dirigido por el dictador Francisco Franco. Dictadura franquista, Periodos: Reconstrucción nacional ( ): Segunda Guerra Mundial. España no participa pero da su apoyo a Alemania. Aislamiento internacional ( ): expulsión de organismos internacionales al perder el bando fascista la Guerra Mundial. En 1950, comienzo de la Guerra Fría. EE.UU. ve en Franco un aliado para combatir el comunismo. En 1952, UNESCO. Apertura al exterior ( ): España es readmitida en organismos internacionales. Inversión extrajera en España y desarrollo económico. Desarrollo económico y modernización ( ): despegue económico, aumento del turismo. Las costumbres españolas y el aspecto del país se modernizan. Ligera apertura de la dictadura, cancelada con el asesinato de Carrero Blanco, mano derecha de Franco, en 1973.

3 y su reflejo en la literatura Reconstrucción nacional ( ): tendencia escapista, se evitan las referencias a la reciente guerra. Ambientaciones en el pasado o entre clases sociales altas. Aislamiento internacional ( ): periodo de reflexión existencial, angustia de los escritores por las tragedias ocurridas en España y en el mundo. Visión pesimista. Temas: soledad, muerte, crueldad. Apertura al exterior ( ): realismo social, la literatura es un instrumento para denunciar las injusticias y cambiar la sociedad. Desarrollo económico y modernización ( ): mayor facilidad de los escritores para poder viajar y conocer otras tendencias en el extranjero. Como consecuencia, experimentación en la literatura.

4 Consecuencias literarias de la Guerra Civil Fin de la Edad de Plata, los autores ya no escriben textos de éxito y calidad como en los años anteriores. Exilio de la mayoría de escritores. Habrá dos literaturas, la del interior y la del exilio. Censura para evitar que se escriba literatura crítica al sistema. Afectó especialmente al teatro. Aislamiento de España del resto de países y de la literatura que se escribía en ellos. Durará hasta los años 60. Se frena el desarrollo de la literatura en otros idiomas de la Península (catalán, gallego, vasco ). A partir de los 60 comenzarán a recuperarse poco a poco la literatura en estas lenguas.

5 Años 40. Literatura de posguerra C A R M E N L A F O R E T

6 La novela de posguerra La literatura de los años 40 está dominada por la angustia y el desarraigo. En novela, podemos encontrar tres tipos diferentes: Continuación del realismo del siglo XIX. Acercamiento a la Guerra Civil desde el punto de vista de los vencedores. Realismo existencial: Están centradas en un personaje antiheroico que se enfrenta a una sociedad indiferente u hostil. Se tratan temas como la amargura de la vida cotidiana, la soledad, la frustración y la muerte. Comienza con La familia de Pascual Duarte, de Camilo José Cela y con Nada, de Carmen Laforet.

7 Vida de Carmen Laforet Nace en Barcelona, pero con dos años se traslada a las islas Canarias. A los 18 años, recién acabada la guerra (1939), regresa a Barcelona para estudiar Filosofía y Letras. No acaba. Con 21 años, en 1942, se va a vivir a Madrid. En 1944 comienza a escribir Nada. Presenta la novela a la primera edición del premio Nadal, que gana en 1945.

8 Vida de Carmen Laforet Se casa en 1946 y decide dedicar los años siguientes a su familia. Regresa a la escritura en Sufre una crisis espiritual y se convierte al catolicismo de 1951 a Se separa de su marido en 1970 y publica La niña y otros relatos, una recopilación de cuentos. Marcha a Roma durante una temporada. Cuando regrese a España, vivirá en Santander, aislada de la vida cultural hispana. Muere en 2004, tras una larga enfermedad.

9 Importancia de Nada En 1945 Nada es una rareza. Desde el régimen se divulgaban novelas que presentaban a la mujer como inferior frente al hombre. Las protagonistas eran jóvenes temerosas de Dios y románticas, que conocían a un caballero enigmático con el que acababan casándose. Carmen Laforet, con su novela, presenta a una joven totalmente opuesta. Nada revuelve la literatura de posguerra.

10 Contexto histórico de Nada De la historia de Andrea: llega a Barcelona en 1939, poco después de que la Guerra Civil española termine. En Europa, está comenzando la II Guerra Mundial. De la escritura de la novela: cuando Carmen Laforet recibe el premio Nadal, en 1945, la II Guerra Mundial estaba a punto de terminar. Nada es la primera novela española que sitúa su historia en la posguerra.

11 Cómo pudo superar la censura? Nada refleja la triste realidad inmediata sin idealización, con un realismo lleno de crítica. El contexto histórico, sin embargo, se presenta de manera borrosa, no se hacen muchas referencias a él. A Laforet le interesa más el microcosmos de sus personajes, su drama humano, más que los problemas sociales que les rodean. Neutralidad política: no se habla de actos políticos ni religiosos, no hay referencias al clima de represión propio de una ciudad conquistada. Tampoco se presentan personajes claramente franquistas ni se utiliza el vocabulario oficial franquista.

12 Influencias en Nada Existencialismo: pesimismo existencial, sinsentido de la vida, soledad profunda del ser humano Los personajes viven sin rumbo. (nihilismo, nihil=nada) Realismo social: Nada es un antecedente de la literatura que trata la realidad contemporánea con un estilo sencillo. Sin embargo, para ella la novela no es un instrumento de crítica y de denuncia. Sus personajes no quieren cambiar el mundo, sólo buscan soluciones para sus problemas individuales.

13 Dos mundos Los personajes de la novela se agrupan en dos mundos: La casa familiar de la calle Aribau: lugar cerrado y opresivo que representa el pasado. La guerra pervive en la casa a través de la violencia que unos ejercen sobre otros (Juan hacia su esposa Gloria, enfrentamientos entre Juan y Román, los dos hermanos = guerra fratricida o guerra civil). El piso simboliza la ruina familiar. La Universidad: lugar abierto y liberador, luminoso, de riqueza y vida acomodada. Visión subjetiva de Andrea, ya que no muestra la Barcelona bombardeada y destruida por la guerra.

14 Obstáculos a la felicidad de Andrea Tía Angustias: la opresión dentro de la casa, controla todo lo que hace Andrea, a dónde va, con quién, qué hace. Es el orden y la moral impuesta por el régimen. El hambre: la debilita. Esta penuria en la casa contrasta con la abundancia de la familia de sus compañeros de Universidad y de las fiestas que celebran. Diferencias vencedores-vencidos. Desengaño y decepción: Cuando descubre la relación entre su amiga Ena y su tío Román. Cuando Gerardo es paternalista e intenta besarla y ella siente asco. Cuando Pons, uno de sus amigos bohemios de la Universidad, le invita al baile de su lujosa casa y luego la ignora porque se avergüenza de la pobreza de Andrea.

15 La casa de la calle Aribau El interior de la casa de la calle Aribau se describe de modo muy expresionista (blanco y negro). Utiliza una estética de lo monstruoso y lo extraño para construir una atmósfera asfixiante. De esa manera simboliza el empobrecimiento de la familia y su degeneración moral.

16 Años Poesía existencial y poesía social M I G U E L H E R N Á N D E Z Á N G E L A F I G U E R A B L A S D E O T E R O

17 La poesía durante el franquismo Poesía de posguerra Existencial (40-50) Social (50-60) Promoción poética del 60 (60-70)

18 Poesía existencial Poesía existencial ( ) Poesía arraigada No describe la España de posguerra Poesía desarraigada Describe la España de posguerra, son contrarios al franquismo.

19 Años 40. Poesía existencial desarraigada La poesía de esta época tiene una visión trágica de la vida. El mundo es caótico, hay angustia y desesperación. Tono social: sufrimiento colectivo. Religión: preguntan a Dios el por qué del sufrimiento. Uso de imágenes duras, lenguaje coloquial y apasionado. Autores: Blas de Otero (1ª época), Ángela Figuera (1ª época), Dámaso Alonso, José Hierro

20 Años 50. Poesía social La poesía existencial evolucionará en los años 50 a la poesía social, en la que el poeta se solidariza con el pueblo. Busca la comunicación con el lector. La poesía es un instrumento de denuncia de la injusticia y un medio para lograr el cambio social. Temas: España, política, injusticias, libertad Estilo sencillo, coloquial, expresivo. Verso libre. Los poemas son narrativos, cercanos a la prosa. Autores: Gabriel Celaya, Blas de Otero (2ª época), Ángela Figuera (2ª época)...

21 Miguel Hernández ( ) Era pastor. Formación autodidacta en poesía. Llega en 1931 a Madrid, donde entra a formar parte de los poetas de la Generación del 27. Preocupación social, participó con el ejército republicano durante la Guerra Civil. En esa época escribe poesía comprometida y revolucionaria. Poesía agónica y fuerte. Tres temas en su creación: vida, amor y muerte.

22 Ángela Figuera ( ) En sus inicios, influencia de Machado y de Juan Ramón Jiménez por su gusto por lo cotidiano y los paisajes. Cambio hacia una perspectiva feminista: la mujer es esposa y madre, pero también parte del cambio social. Escribe poesía existencialista desarraigada. Luego, poesía social. Lenguaje sencillo para que llegue a la gente. Cree que la poesía no transforma la sociedad, pero acompaña a los seres humanos.

23 Blas de Otero ( ) Sus poemas tienen un alto grado de exigencia estética. Gran fuerza expresiva. Utiliza recursos como las repeticiones de sonidos, de estructuras dentro de la oración, metáforas Escribe poesía religiosa y poesía de denuncia políticosocial. Trata temas existenciales, metafísicos y religiosos. También habla del amor y el deseo, de la guerra y sus consecuencias, y de la muerte.

24 Algunas obras de Blas de Otero Dios, amor y muerte. 1942, Cántico espiritual , Ángel fieramente humano y Redoble de conciencia (unificados posteriormente en Ancia). Temas sociales y éticos. 1955, Pido la paz y la palabra.