Elementos narrativos LITERATURA Y GUION CINEMATOGRÁFICO

Transcripción

1 Elementos narrativos LITERATURA Y GUION CINEMATOGRÁFICO

2 ELEMENTOS NARRATIVOS El guion es una narración, como lo es una novela o un cuento, porque organiza distintos elementos para contar una historia.

3 Personajes El guion tiene que definir a quienes realizan las acciones en el relato, explicar cómo son, qué dicen y qué hacen. Ej. Podríamos describir a Harry Potter como un niño huérfano, con gafas, de carácter bondadoso, que lleva una vida llena de aventuras y a quien apasiona la magia.

4 Acción Los personajes tiene unos objetivos en el relato, quieren conseguir algo. Por eso existe la acción, sin la cuan no hay historia. Siempre habrá una serie de pruebas u obstáculos que el personaje deberá superar. Ej. KatnissEverdeenes la protagonista de Los Juegos del Hambre ; su objetivo es mantenerse con vida. Para ello debe de enfrentarse a los otros tributos, haciendo frente a poderosos enemigos y situaciones peligrosas.

5 Espacio Lo forman los lugares en los que los personajes realizan sus acciones, y pueden tener también un gran valor simbólico. Ej. Los diferentes escenarios del exterior y el interior de la escuela Hogwards, un colegio fundado hace más de mil años y en el que se desarrollan las aventuras de Harry Potter en las películas de la saga.

6 Tiempo La acción puede desarrollarse en el pasado, el presente o el futuro. El guionista debe elegir entre esos tiempos y ordenarlos para contar su historia. En el cine suelen existir saltos en el tiempo, llamados flashback o flashforward, según se retroceda o avance en la línea de tiempo de la historia. También, como es lógico, debe de ajustarse la historia a la duración de la película, de manera que se utiliza el recurso de la elipsis.

7 Narrador Ayuda a relatar acciones, resumir hechos pasados, describir espacios, caracterizar personajes, expresar opiniones, etc. Habitualmente se expresa como voz en off.

8 Dialogos En una película no hay narración de la misma manera que en una novela. Las acciones explican partes de la historia y el recurso más habitual es utilizar diálogos para ello. Las conversaciones entre personajes explican las motivaciones y objetivos de los personajes, nos dicen como son y qué relaciones tiene con el resto de personajes, con los espacios, el tiempo y la acción.

9 PASOS PARA ESCRIBIR UN GUION La escritura de un guion para un relato audiovisual atraviesa por distintas etapas.

10 La idea Es lo que quiere expresar, el mensaje y el tema que queremos transmitir. Ej. La idea de La LaLand es seguir luchando para conseguir los objetivos y no rendirse ante la adversidad, aceptando renunciar a determinadas cosas en la vida.

11 La story line Es una síntesis muy escueta de la historia. Ej. Sebastiany Mia entrelazan sus historias mientras buscan su destino en la ciudad de Los Angeles, el abrir su club de jazz y ella convertirse en actriz.

12 La sinopsis Más extensa que la storyline, en ella ya se presenta a los personajes caracterizados y se resumen las acciones hechos más importantes de la historia.

13 La estructura Es la fragmentación del relato en escenas y secuencias. Hay que ponerlas en orden e indicar cómo van a ser las transiciones de unas y otras.

14 El tratamiento A partir de la estructura, se desarrolla las acciones y escenas, se profundiza en los personajes y se narra la acción como si se tratara de un cuento.

15 La escritura definitiva Es el texto escrito que contiene la narración completa, ordenada y concluida. Se le denomina guiónliterario y es similar a las obras teatrales, con su descripción de escenarios, acotaciones sobre la acción y diálogos. Se estructura en escenas o secuencias dramáticas, es decir, divididas con respecto al inicio o final de cada acción.

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17 El guion literario Una página de guion en el formato apropiado genera, aproximadamente, un minuto de tiempo de pantalla Leer un guion debe ser como estar viendo la película. Las paginas deben pasarse rápida y uniformemente de la misma forma que la película se proyecta fluidamente y sin retrocesos. En cuanto a su formato propiamente dicho, nos encontramos con dos modelos: el norteamericano y el europeo.

18 Formato americano Se estructura en escenas (o secuencias mecánicas: unidad de espacio en cada una) donde incluimos acción, descripción de los personajes y diálogos en estilo directo. Titulo en mayúsculas y centrados (solo al comienzo del texto) No se suelen numerar la escenas. Esto se hace en el guion técnico. En margen izquierdo y en mayúsculas, el encabezamiento o copete. INT/EXT LOCALIZACION(sin detalles) DIA/NOCHE Descripciíndepersonajes, lugares o acción ocupando todo el ancho de la pagina y a un espacio. Breves y precisas. Se escribe en presente.

19 Dejando un doble espacio, en mayúsculas y centrado, el nombre del personaje. Si el personaje no está en imagen escribiremos VOZ EN OFF DE Las acotaciones escénicas para el actor se escriben entre paréntesis, a un espacio, debajo del nombre del personaje que habla y solo si son imprescindibles. El dialogo se sitúa en el centro de la página, de manera que forma un bloque de, algo más de la mitad de la línea, y a un espacio. Aunque para indicar la transición a otra escena no es necesario hacerlo de una forma determinada, se suele escribir CORTA A, ENCADENA A o FUNDE A. Al margen derecho a doble espacio y bajo la ultima línea que se haya escrito. No se cortan al final de página ni los diálogos ni las descripciones. Se numeran la paginas con el número abajo y centrado.

20 EL GUION TÉCNICO A partir del guion literario, se produce un documento llamado guion técnico, que recoge, plano a plano, todas las operaciones (iluminación, encuadre, profundidad de campo, decoración, duración del plano, sonidos ), medios técnicos (cámaras, objetivos, grúas, focos, decorados ) y condiciones de rodaje (de noche, durante el día, con ambiente soleado, lluvioso, en plató ) que se ponen en juego para transformar el texto escrito en las imágenes y sonidos que componen la obra. Se ordena por escenas o secuencias mecánicas, espacio-temporales, para poder organizar el rodaje por escenarios y facilitar, así, el traslado de materiales y recursos humanos. El rodaje no se ejecuta en el orden de la historia sino en aquel más adecuado.

21 El story board A veces es muy difícil expresar una idea sólo con palabras, sobre todo cuando se trata de un movimiento muy complejo. Pensamos con imágenes, imaginamos la escena, por lo que a veces la mejor manera de explicarla al resto del equipo sea dibujando la escena plano a plano. El storyboardes la guía gráfica par la transformación del guion literario en imágenes, y sirve para cada uno de los profesionales que forman parte del rodaje, porque puede dar información sobre la iluminación, el movimiento de los personajes o de la cámara, diseño del decorado, atrezzo.

22 El story board toma muchos elementos del cómic. Las viñetas muestran los distintos elementos que se ponen en juego en la composición de la imagen: encuadre (tipo de plano, ángulo de la cámara y disposición de las figuras, objetos y escenarios), profundidad de campo, movimiento dentro del cuadro y puesta en escena (vestuario, objetos, iluminación, decorados.)

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